Paul McCartney en Argentina: diez canciones que esperamos escuchar en River
Dentro de un repertorio tan variopinto y que atraviesa casi seis décadas, es difícil hacer un recorte y quedarse solamente con diez canciones. Pero hicimos el esfuerzo y pensamos cuáles son algunas de las canciones que Paul McCartney volvió eternas y que siempre hacen brillar su repertorio. Entre obras maestras de Los Beatles, Wings y su repertorio solista, a continuación, mencionamos una breve historia de cada una y algunas curiosidades para ir palpitando los dos shows:
YESTERDAY (1965, del álbum Help!).
¿Qué puede decirse de novedoso al respecto de Yesterday? La quintaesencia de Paul McCartney. La canción que, aun siendo integrante de una banda, sirvió como adelanto de su perfil como solista. Incluida en “Help!” Y también editada como single, se trata del primer sencillo de Los Beatles en el que solamente un integrante participa de la grabación (más un cuarteto de cuerdas) y tal vez la expresión más intimista de toda la carrera de McCartney, solamente su voz y su guitarra acústica contra el mundo. La letra, según Paul, teoriza sobre el paso del tiempo: tal vez por eso siga siendo atemporal.
MAYBE I´M AMAZED (1970, del álbum McCartney).
Luego de la traumática separación de Los Beatles a comienzos de 1970, los cuatro integrantes se refugiaron en sus propios universos y familias para comenzar a germinar sus carreras solistas. El caso de McCartney fue de lo más comentado por la prensa rockera de entonces: junto a su esposa Linda Eastman, se exilió en su casa de campo y compuso y grabó las canciones que dieron forma McCartney, su debut en solitario y que incluye a Maybe I’m amazed como la más recordada de las composiciones de aquel LP disparejo. Con una letra dedicada a Linda, Paul se sienta al piano y entrega su primer éxito como solista, que incluso mereció elogios de su ex compañero George Harrison, quien aseguró en una entrevista que, si bien “no le importaba en absoluto el disco McCartney, Maybe I’m amazed es increíble”.
HELTER SKELTER (1968, del álbum The Beatles).
La polémica persiste desde hace décadas: ¿la primera canción de heavy metal? ¿la creación del proto-punk? Lo cierto es que aquí se encuentra la canción más pesada de Los Beatles, con un Paul McCartney raspando sus cuerdas vocales hasta meter miedo, curioso entonces que hoy, a sus 81 años, siga siendo un número fijo en sus conciertos, por lo que las chances de que la interprete este octubre en River Plate son muy altas. La canción esconde un lado oscuro: el clan Manson, la infame secta de los ´60, aseguraba que Helter Skelter contenía mensajes subliminales, lo que los influyó para algunos de sus crímenes. Creer o reventar. Mientras tanto, escuchar.
BAND ON THE RUN (1973, del álbum homónimo).
La cara más destacada de Wings. Grabada en Nigeria durante la expedición del grupo allá por 1973, Band on the Run es un verdadero viaje por varios estilos: la primera parte comienza con melodías suaves y la voz reposada de McCartney, luego da lugar a un riff cercano al Hard Rock y unos sintetizadores para luego dejar que la banda explote en conjunto. El punto alto del disco se convirtió en un favorito de las actuaciones de Paul McCartney, quien ha declarado en varias oportunidades que es una de sus canciones preferidas de su catálogo.
I’VE GOT A FEELING (1970, del álbum Let it be).
Uno de los últimos esfuerzos del tándem compositivo Lennon-McCartney. Compuesta y grabada durante las sesiones deLet it Be, él último álbum que Los Beatles publicaron (luego grabarían Abbey Road) es recordada para siempre su interpretación en el famoso “Rooftop Concert”, el mini show que la banda dio en la terraza de Apple Corps. en enero de 1969. Aquí las líneas vocales son repartidas entre Paul y John, algo bastante inusual en ese entonces ya que su relación no era la mejor. En los últimos años, Paul interpretó esta canción en vivo y, con la ayuda de la tecnología, la voz y la imagen de John Lennon lo acompañaba desde las pantallas, generando un shock de nostalgia Beatle. Crucemos los dedos y que haya chances de esto en octubre.
BACK IN THE USSR (1968, del álbum The Beatles).
La pista que abre el extenso y experimental álbum homónimo de Los Beatles (más conocido como El álbum blanco) tiene una particularidad: no es Ringo Starr quien se hace cargo de la batería, ya que estaba de vacaciones en alguna parte de Europa, sino McCartney, lo que conforma una de las poquísimas veces donde se hace cargo de algún instrumento que no sea el bajo, la guitarra o el piano. La canción es un rock ligero, comercial y coreable, cuya letra recuerda con cariño a la belleza de las chicas soviéticas. Paul nunca la dejó de lado y continuó interpretándola en solitario a lo largo de los años (aunque haciéndose cargo del bajo). Una curiosidad es que la canción levantó polémica dentro de los sectores anticomunistas de Estados Unidos, ya que la acusaban de promocionar la ideología de extrema izquierda.
BLACKBIRD (1968, del álbum The Beatles).
Algo así como una hermana mayor de Yesterday, Blackbird ofrece nuevamente al Paul más intimista y sencillo: solamente con su voz y guitarra acústica (y una grabación del canto de un pájaro) nos regala una interpretación que no solamente ranquea en lo más alto del catálogo solista sino también del cancionero Beatle. De acuerdo a lo que cuenta Mark Lewisohn, historiador Beatle, el sonido que se escucha en el canal derecho es el pie de Paul, quien golpea con el taco de su zapato para marcar el tempo. La canción es también una de las más versionadas no solamente del grupo sino en general: desde Beyonce hasta Billy Preston, pasando por Pedro Aznar y The Grateful Dead, todos han rendido su homenaje.
ALL MY LOVING (1963, del álbum With the Beatles).
El hecho de que Los Beatles luego de su segundo álbum hayan empezado a hacerse conocidos fuera de su Inglaterra natal y comenzado a sonar en las radios estadounidenses tiene varios motivos y tal vez ALL MY LOVING sea uno de los principales. La canción se publicó como sencillo y lideró los charts en ambos países, pero más allá del éxito comercial, demostró el poder y el conocimiento melódico que el cuarteto de Liverpool poseía a la hora de componer, logrando que los versos sean tan memorables como el estribillo. La canción suele estar entre las primeras que McCartney interpreta en su setlist, y suele acompañarla con imágenes de los años dorados de su ex grupo: tal vez lo más parecido a un viaje en el tiempo al corazón de la Beatlemanía. Un dato: la canción también fue Número 1 en Australia, Canadá, Finlandia, Suiza y Suecia.
LET IT BE (1970, del álbum homónimo).
Incontables son las ocasiones en las que Paul McCartney habló al respecto de la inspiración detrás de Let it be: su madre, fallecida en 1956, presentándose en un sueño y diciendo “déjalo ser”, traducción literal del título. Rápidamente, Paul escribió una letra al respecto y compuso la melodía principal sentado en el piano, precio a mostrarle las maquetas a sus compañeros de banda. Pero detrás de lo anecdótico se esconde una de las composiciones más célebres e iluminadas de la historia de la música, con una banda que si bien daba sus últimos pasos, todavía se encontraba inspiradísima. Otra infaltable en los conciertos de Sir Paul.
HEY JUDE (1968, sencillo).
Grabada durante las sesiones del Álbum Blanco, pero descartada a último momento y luego editada como sencillo, Hey Jude es quizás el punto más alto de la carrera de Los Beatles. No solamente lleva consigo la melodía más inolvidablemente sencilla de todos los tiempos, sino que guarda dentro de sí la potencia de una canción que puede ser tanto intimista como multitudinaria, tales son los versos donde Paul le canta Julian, el hijo de John Lennon, como ese inolvidable cierre de casi cuatro minutos donde un coro entona ese “na na, na na na na” que se volvió irrepetible. Una canción que va revelando sus capas y que guarda el gran tesoro en su parte final: algo que cada audiencia frente a la que Paul McCartney interpreta esta canción parece saber, y que seguramente por eso es tenido como el clímax de sus presentaciones. Ocurrió en Buenos Aires, ocurrió en todo el mundo, y esperamos que ocurra una vez más.
